У Запорізькій обласній філармонії з успіхом пройшов концерт академічного симфонічного оркестру
Музиканти і глядачі годину чекали відбою повітряної тривоги і коли вже віра в те, що концерт відбудеться, у деяких запоріжців вже почала згасати, відбій нарешті прозвучав.
Оркестр під орудою лауреата міжнародних конкурсів Олександра Горлова подарував меломанам яскраву музичну подорож країнами Європи.
Як завжди, цікаві факти про композиторів та їхні твори розповили незмінні ведучі симфонічних концертів — Світлана Холод і Микола Петюк. До слова, Микола Олексійович вперше виходив на сцену у статусі заслуженого працівника культури України — це почесне звання директор-розпорядник академічного симфонічного оркестру отримав напередодні свого професійного свята.
А от диригент Олександр Горлов вперше виходив на сцену з паличкою — раніше він керував оркестром за допомогою рук. Улюбленець публіки традиційно продемонстрував високий професіоналізм і витончений музичний смак.
Розпочалася яскрава подорож з музики, що втілена у «Слов’янських танцях» чеського композитора Антоніна Дворжака.
«В цій музиці – блиск народних танців та пісенна лірика, контрасти та сяйво колориту таких різних і в то й же час рідних слов’янських держав. А ще атмосфера Праги – чарівного та затишного міста на берегах бурної Влтави. Міста, що вабить кожного своєю красою та таємницями!», - анонсували перший твір яскравого вечора класичної музики ведучі.
У програмі прозвучали шедеври, що стали яскравим уособленням культур різних країн: Увертюра з опери «Викрадення з сералю» В. А. Моцарта, вальс «Весняні голоси» Й. Штрауса-сина, Наварський танець з балетної сюїти «Сід» Ж. Массне, «В печері гірського короля» з сюїти «Пер Гюнт» Е. Гріга, «Енігма-варіації» (1 варіація) Е. Елгара, «Угорський танець № 5» Й. Брамса, Інтермеццо з “Сарсуели“ Хер Хіменеса.
Приємно, що в філармонії підтримують молодих перспективних талановитих музикантів, які в програмі виконали перлини епохи бароко: твір Йоганна Себастьяна Баха "Badineriе" з Оркестрової сюїти №2 (солістка — лауреатка міжнародних конкурсів Анастасія Косюк) та найвідомішу частину з циклу «Пори року» Антоніо Вівальді — «Гроза» (соліст — лауреат міжнародних конкурсів Костянтин Івасенко).
Концертна програма об'єднала класичну та романтичну музику, історії з життя митців, легенди і таємниці відомих європейських палаців та фортець.
Глядачі отримали емоційну насолоду і від відеосупровіду, що містив неймовірні краєвиди найвідоміших міст, палаців і парків Європи та створив неповторну атмосферу подорожі континентом.
Слухачі щиро дякували музикантам гучними оваціями за можливість відволіктися від суворої повсякденності прифронтового міста та здійснити подорож часом і простором.
А оркестр в свою чергу на знак подяки зіграв на «біс» - запальний «Угорський танець» №5 Й. Брамса.
А всі разом ми традиційно подякували Силам Оборони України за можливість проводити та відвідувати такі чудові надихаючі концерти!
Враження
Наталія Стіна, головна редакторка газети «Червоний промінь»:
«Надзвичайно світлий і надихаючий концерт «Європейський вояж» відбувся у Запорізькій обласнійа філармонії під керівництвом Ірина Конарева
Академічний симфонічний оркестр Запорізької обласної філармонії під орудою лауреата міжнародних конкурсів Олександра Горлова подарував публіці вечір, сповнений європейського музичного шарму. Це була справжня подорож без кордонів — від бароко до романтизму, від танцювальних ритмів до величних симфонічних полотен.
У програмі прозвучали твори, які давно стали символами національних музичних традицій різних країн: симфонічні танці Антоніна Дворжака та Йоганнеса Брамса, а також глибокі, емоційно багаті композиції Едварда Гріга, Жюля Масне та Едварда Елгара.
Окрасою вечора стали перлини барокової музики: «Badinerie» з Оркестрової сюїти №2 Йоганна Себастьяна Баха у витонченому виконанні солістки Анастасії Косюк, та пристрасна «Гроза» з циклу «Пори року» Антоніо Вівальді, яку віртуозно зігроав Костянтин Івасенко.
Олександр Горлов яскраво розкрив кожен твір — його точна, виразна диригентська манера дозволила оркестру продемонструвати повну палітру нюансів і характерів європейської музичної культури.
Особливої атмосфери додав відеоряд, який супроводжував концерт. На екрані змінювалися неймовірні краєвиди старовинних міст, парків та королівських резиденцій Європи, створюючи ефект справжньої мандрівки континентом.
Глядачі дякували музикантам тривалими оплесками — за можливість бодай на мить вирватися з важкої реальності прифронтового міста та поринути у світ краси й гармонії.
Низький уклін захисникам України за можливість жити і творити"
Цікаві факти
1. 19 століття змінило музичний стиль Австрії. На зміну класикам – Гайдну, Моцарту, Бетховену – прийшли романтики. Світ почуттів став головною темою мистецтва.
Символом віденського романтизму стали твори Йоганна Штрауса. Його вальси та польки сповнені грацією, легкістю. Колись народні танці були запрошені Штраусом до палаців та перетворилися на справжні симфонічні шедеври.
Кожен з творів – маленька історія про великі почуття! У виконанні оркестру прозвучав чудовий вальс «Весняні голоси» Й. Штрауса-сина.
2. У середині 19 століття у французькому містечку Монто народився хлопчик, якому згодом судилося стати одним з найвідоміших композиторів Франції.
Жуль Еміль Фредерік Массне в 11 років вступив до Паризької консерваторії за класом фортепіано.
Через кілька років здобув престижну Римську премію як композитор, а незабаром став наймолодшим (36 років) академіком Академії образотворчих мистецтв в Парижі.
За все життя він створив понад 30 опер, 3 балети. Писав ораторії, симфонії, фортепіанні твори, близько 200 романсів і пісень. Став найяскравішим представником французької ліричної опери.
Найсильніша сторона його музики – мелодії - яскраві, що проникають у душу, та залишаються там назавжди. «Музика- це мова, яка звертається до душі без слів», - казав справжній романтик Массне.
Глядачі спробували відчути це під час звучання Наварського танцю з балету "Сід".
3. У XIX столітті на світовому художньому небосхилі засяяв феномен під назвою «норвезька культура». Яскравим представником музики країни фіордів став Едвард Гріг.
Його творчість, мов зірка, освітлює все навколо, стаючи справжнім художнім відкриттям для мільйонів людей у всьому світі.
Складно уявити, як серед суворої природи, раптом народилися ці самобутні, терпкі мелодії та незвичайні ритми, які зафіксував у своїх творах композитор.
«Я просто записав народну музику моєї країни», скромно сказав Гріг. І за цією фразою ховається благоговійне ставлення композитора до народного мистецтва та норвезького епосу…
А в кожній ноті – блиск, таємниці і ніжне північне сяйво. У концертній програмі прозвучав відомий твір Едварда Гріга «В печері гірського короля» з сюїти «Пер Гюнт».
Підготувала мистецтвознавиця Світлана Холод
Фото: Запорізька обласна філармонія
